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Saison / Projets

Une programmation classique de la Renaissance au contemporain servie par de grands musiciens. Pour la plupart issus du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, ils mènent par ailleurs des carrières dans de grands orchestres ou des formations prestigieuses, certains étant même solistes internationaux.
Ces artistes n'hésitent pas à proposer à Tournesol, Artistes à l'hôpital des répertoires et créations inspirés de leurs rencontres musicales au sein de l'association. Ils invitent régulièrement d'autres musiciens à les rejoindre pour des programmes diversifiés.

L'Amusette Baroque

Jean-Christophe Hurtaud, flûtes à bec et musette du Centre, Michel Glasko, accordéon

Après une licence de musicologie et une médaille d'or de flûte à bec, Jean-Christophe Hurtaud étudie le chant au CNSMDP. En tant que ténor, il participe à différents ensembles vocaux (les Jeunes Solistes, Accentus, Chœur de Radio France) et s'est produit sur les principales scènes de France, de l'Opéra Bastille aux Folles Journées de Nantes. C'est avec sa flûte qu'il participe aux concerts donnés par l'Amusette Baroque dont il est l'un des membres fondateurs.
Michel Glasko parallèlement à la pratique du violoncelle, a étudié l'accordéon à Verdun auprès de Francis Carpentier. Il aime à explorer des territoires musicaux très variés : l'opéra, la musique de cirque, le rock ... avec une prédilection pour l'univers de la chanson. Il est par ailleurs titulaire d'une licence de Musicologie. L'Amusette Baroque propose un itinéraire musical double qui fait entrer en résonance le menuet et la valse, le passe-pied et le tango. Destouches, Purcell, Vivaldi, Telemann, Gluck sont convoqués pour cette rencontre originale, ainsi que quelques classiques du répertoire populaire de l'accordéon adaptés spécialement pour cette formation insolite et virtuose de la flûte et de l'accordéon.

Quatuor Baroque

Xavier Mauconduit, ténor, Jean-Christophe Hurtaud, ténor et flûtes à bec, François Bonnet, théorbe et luth, Miguel Henry, guitare baroque, luth et sistre

Ces musiciens d'exceptions passionnés de musique baroque aux parcours et formations diverses proposent une soirée chez le duc de Mantoue dans l'Italie raffinée de la Renaissance, au son des guitares, théorbes, sistres et flûtes à bec qui accompagnent deux voix de ténors.

Duo Baroque

Jean-Christophe Hurtaud, ténor et flûtes à bec, François Bonnet, théorbe et luth

Jean-Christophe Hurtaud et François Bonnet ont créé cette petite forme afin de se déplacer plus facilement au chevet des patients pour faire découvrir ou redécouvrir la musique baroque et de la Renaissance, avec le plaisir de faire découvrir cet instrument peu commun qu'est le théorbe.

Duo violons, alto

Gaétan Biron, violon, Marie-Cécile Biron, violon et alto

Gaétan Biron est issu du CNR de Paris, il a intégré en 2003 le très prestigieux Orchestre National de France.
Formée au CNR de Paris et au CeFEdem d'Ile-de-France, Marie-Cécile Biron, joue au sein de différentes formations de musique de chambre.
Ils proposent un répertoire Mozart, Prokoviev, Leclair, Bartok qu'ils interprètent avec talent et sensibilité.

Duo violon, violoncelle

Mathilde Borsarello, violon, Caroline Boita, violoncelle

Mathilde Borsarello est admise en 2000 au CNSMDP. Après un brillant Prix de violon obtenu en 2004, elle poursuit ensuite un riche parcours de formation en musique de chambre (notamment en trio mais aussi en quatuor à cordes) tout en multipliant les expériences en orchestre. Lauréate du Concours International de violon d'Avignon, elle intègre en 2007 un des meilleurs orchestre nationaux, l'Orchestre National de France. Caroline Boita, elle, a obtenu trois premiers prix au CNSMDP et en 2003, elle est choisie par C. Eschenbach pour participer à la première Académie de l'Orchestre de Paris. Elle collabore également régulièrement avec l'Orchestre National de France. Passionnée de pédagogie, elle obtient le CA en 2008 et enseigne le violoncelle au CRD de Clamart et la musique de chambre au CRD d'Orsay.
Ces deux musiciennes interprètent avec fougue et passion une programmation classique et romantique, notamment la sonate de Ravel.

Anne Chamussy-Caradot, hautbois

Issue du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon, Anne Chamussy est fréquemment invitée à collaborer avec les orchestres nationaux, l'Orchestre Philharmonique de Radio-France, L'Orchestre National des Pays de la Loire, l'Orchestre des Concerts Lamoureux, l'Orchestre des Concerts Pasdeloup.
Son caractère enjoué et les histoires qu'elle aime à raconter, autour des morceaux qu'elle interprète, viennent compléter son talent. Elle propose un répertoire varié, autour de Bach, père et fils (Carl Philip), Telemann, Britten, Stockhausen, Silvestrini, Dorati.
Anne aime aussi proposer des duos, elle invite parfois le bassoniste Philippe Recard, basson solo à l'Orchestre Symphonique d'Orléans.

Emilien Courait, tuba

Emilien Courait débute la musique par Ie piano et l'orgue puis découvre Ie saxhorn. II étudie ensuite Ie tuba au CNR de Bordeaux en 2003 avec Philippe LEGRIS avant d'intégrer en 2006 sa classe au CNR de Paris où il obtiendra deux ans plus tard son OEM de tuba et OEMS de saxhorn. La même année 2008, il est admis a l'unanimité au CNSMD de Paris dans la classe de Gerard Buquet, Fabien Wallerand et Jérémie Dufort.
II a été invité à jouer avec l'Orchestre National de Bordeaux Aquitaine, l'Orchestre National des Pays de la Loire, l'Orchestre Philarmonique de Marseille, l'Ensemble Ars Nova, l'Orchestre Pas de Loup, sous la direction de chefs tels que Emmanuel Krivine, Kwame Ryan, Dmitri Jurowski, Isaac Karabtchevsky, Arie van Beek, Philippe Nahon. Désireux de s'ouvrir à d'autres styles, il a participe à des projets avec Magyd Cherfi, Ie Quinze Têtes Orchestra, la compagnie Remue-Ménage, la classe de jazz du CNSMDP. II est actuellement membre du Paris Brass Band.

Nicolas Ducloux, piano
Elève de Marie-Françoise Bucquet et de Théodore Paraskivesko, Nicolas Ducloux étudie à Londres avec Paul Berkowitz (Guildhall School of Music and Drama) et auprès de Maria Curcio. Il obtient avec distinction les diplômes de piano et composition et est lauréat des concours internationaux de Vierzon et de Martigues (Henri Sauguet). Pianiste et chef de chant de la Compagnie Les Brigands et de La Péniche Opéra, il est aussi compositeur d'un spectacle de chansons et pianiste d'une comédie musicale pour enfants. Il interprète et compose des musiques de scène pour le théâtre. Il est aussi membre fondateur du Trio Werther spécialisé dans la musique française.

Duo de harpes

Mélanie Dutreil et Marie Normant

Mélanie Dutreil et Marie Normant ont toutes les deux obtenu un Premier Prix de harpe et un Prix de musique de chambre au CNSMDP, elles se produisent depuis dans de nombreux festivals et collaborent avec de nombreux orchestres nationaux (Orchestre de Paris, Orchestre Philarmonique de Radio France...).
Elles proposent un programme classique aux sonorités envoûtantes qui ne manque jamais de séduire son auditoire.

Jean Ferrandis, flûte traversière

Après avoir obtenu le Grand Prix de la Ville de Nice, Jean Ferrandis obtient le Premier Prix à l'unanimité du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon. Il donne de nombreux concerts à travers l'Europe, l'Asie et l'Amérique du Nord, où il joue dans les salles les plus prestigieuses (Berlin, Tokyo, Paris, Barcelone, Budapest, New York) sous la direction de Léonard Bernstein, Tibor Varga et Yoram David.
Lors d'une exécution du concerto de Mozart K314, Léonard Bernstein le remarque et s'écrie en l'entendant jouer l'adagio : « C'est Pan lui-même ! »
Extrêmement sensible et intuitif, Jean aime improviser pour son public. Il propose aussi des extraits du répertoire classique.

Luc Héry, violon

Premier Prix de violon et de musique de chambre au CNSMDP il est tout d'abord admis à l'Orchestre de l'Opéra de Paris puis deux ans plus tard, Luc Héry entre à l'Orchestre National de France, comme chef d'attaque des seconds violons, avant d'être nommé au poste très prestigieux de premier violon super soliste de la même formation. Il s'illustre également comme chambriste dans diverses formations.
Très désireux de rencontrer les publics de l'hôpital, il propose des œuvres de Bach, Ysaÿe, Bartok.

Nima Sarkechik, piano

Diplômé du CNSMDP, lauréat de nombreuses fondations (Fondation de France, Meyer), Premier Prix de concours internationaux et finaliste du prestigieux concours Clara Haskil, Nima Sarkechik mène une carrière tant sur la scène française qu'internationale. Il a enregistré son premier disque consacré à Chopin et Dufourt en 2008. Parallèlement à sa carrière classique il aime aussi honorer ses origines persanes.
Ce pianiste d'exception propose un répertoire du classique au contemporain.

Benoît Tourette, piano

Premier Prix de piano du CNSMDP, Benoît Tourette se produit comme soliste en France et à l'étranger mais également en formation de chambre. Il apprécie tout particulièrement le travail avec les chanteurs et s'est souvent produit en accompagnant notamment le ténor Mickaël Mardayer et la mezzo-soprano Alexia Carr.
Benoît nous fait découvrir avec passion les richesses des répertoires classiques et romantiques.

Trio d'Argent

Michel Boizot, François Daudin Clavaud, Xavier Saint-Bonnet, flûtes traversières

Tous trois diplômés du CNSMDP, ils mènent une carrière internationale qui les amène à parcourir le monde et à rencontrer les plus grands compositeurs, qui leur ont parfois dédié des œuvres. Ils ont également été lauréats de la Fondation Yehudi Menuhin.
Leur curiosité musicale et leur fantaisie les font passer sans complexe d' Haydn à Piazzola !

Duo Clarinette, violon

Jérôme Voisin, clarinette, Maud Lovett, violon
Jérôme Voisin est diplômé du Conservatoire National Supérieur de Lyon (classe de Jacques Di Donato) et poursuit ses études musicales auprès de Pascal Moraguès dans le cycle de perfectionnement du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Lauréat des concours internationaux de Rome, Prague et Toulon, il se produit dans de nombreux festivals aussi bien en France qu'à l'étranger ainsi que sur France Musique. Après avoir occupé le poste de clarinette basse à l'Orchestre Philharmonique de Radio France depuis 1996, il est nommé première clarinette solo de ce même orchestre en 2006.
Pour Tournesol il intervient en solo avec un programme qui mêle propositions classiques et contemporaines mais il aime aussi à inviter Maud Lovett, violoniste prestigieuse lauréate de plusieurs concours internationaux qui mène une carrière à la croisée de plusieurs chemins : musique de chambre, contemporaine, tout en continuant une carrière de soliste.
Ensemble, ils proposent un programme de musiques créées pour la danse : Bartok, Poulenc, Rolla, ainsi que des tangos.

Dominique de Williencourt, violoncelle
Violoncelliste virtuose au talent exceptionnel, ses concerts le mènent à Washington, Tokyo, Kyoto, Vilnius, à La Fenice de Venise et à Moscou où il est invité au jury du Concours International de quatuor à cordes Chostakovitch 2004 par le Maestro Valentin Berlinski, du Quatuor Borodine.
Dominique de Williencourt est le dédicataire d'œuvres de Bacri, Jevtic, Florentz, Lancino, Uebayashi, Vercken, en crée ou en enregistre (Choveaux, Fontyn, Landowski, Thilloy...). Compositeur, il s'inspire de ses voyages pour composer une œuvre inspirée de thèmes touaregs, arméniens ou tibétains : Jéricho ou l'appel du désert (Editions Durand), Echmiadzine et le Mont Ararat (Editions Armiane, EA Records).
Il a été nommé Chevalier de l'Ordre National du Mérite et enseigne au CNR.

Jean-Marc Zvellenreuther, guitare

Jean-Marc Zvellenreuther obtient aussi de nombreuses distinctions internationales. Il partage son temps entre l'enseignement et ses activités d'instrumentiste : récitals, concerts avec orchestre, musique de chambre. Il est membre fondateur du Trio Polycordes. Invité à se produire lors de festivals en France et à l'étranger, il participe à des opéras comme guitariste de scène et se produit notamment sur les scènes de l'Opéra Bastille, au Festival d'Aix en Provence. Il collabore également régulièrement avec les orchestres les plus prestigieux, l'Orchestre National de France notamment. Il propose un voyage musical autour de la musique espagnole, ainsi que des œuvres du répertoire brésilien avec Villa-Lobos...Quelques incartades à ce programme hispano lusitanien lui font aussi proposer des pièces de Bach.

Florentino Calvo, mandoline
Premier Prix du Conservatoire National de Musique d'Argenteuil, Florentino Calvo se perfectionne ensuite en Italie avec Ugo Orlandi. Depuis, il se produit en soliste et en musique de chambre. Il est appelé à se produire régulièrement avec l'Orchestre National de l'Opéra de Paris, avec l'Orchestre National de France et l'Ensemble Intercontemporain. Il dirige l'orchestre à plectres l'Estudiantina d'Argenteuil. Il rejoint régulièrement Jean-Marc Zvellenreuther pour de magnifiques duos où ils reprennent ensemble le répertoire de la sérénade.

Projet Saison 2011 / 2012 : Inspiration(s) la musique classique à portée de tous

Parrainée par Ivry Gitlis, Inspiration(s) se propose de faire sortir la musique classique des salles « classiques » et de la faire vivre dans ces lieux où elle résonne trop peu : hôpitaux, écoles, prisons. Elle désire provoquer la rencontre entre de jeunes musiciens talentueux et des publics n'ayant pas accès à la culture. Elle souhaite créer un lien et instaurer un dialogue entre publics et interprètes : le concert classique devient « concert-rencontre ».

Afin d'assurer l'excellence requise pour ces concerts, Inspiration(s) organise un concours national pour recruter des musiciens talentueux et désireux d'aller à la rencontre de ces publics. Des musiciens comme Livia Stanese, violoncelliste, Yann Dubost, contrebassiste ainsi que le quatuor Tercea font partie de leur sélection.

Le projet : Tournesol invite Inspiration(s)

Inspiration(s) a souhaité ce partenariat qui permet aux lauréats de son concours de bénéficier de l'expertise de Tournesol dans le domaine de la culture à l'hôpital. Les objectifs et les valeurs d'Inspiration(s) ne pouvaient laisser Tournesol indifférent, c'est pourquoi nous avons décidé d'inviter pour la troisième saison consécutive de jeunes musiciens virtuoses pour un cycle de concerts. Ils bénéficieront de notre formation et de notre accompagnement pour cette première rencontre avec les patients. Cette année, nous accueillerons aussi la formation à vents Arte Combo .

Projets réalisés 2010 /2011

L'ensemble 2e2m au Centre Hospitalier Théophile Roussel